Знаменитый российский и французский художник белорусско-еврейского происхождения – вошёл в историю живописи XX века как настоящий романтик. На протяжении всего творчества в его картинах присутствовал образ главной женщины его жизни – супруги Беллы.
Занимался графикой, живописью, стенографией, автор стихов на родном идише.
Самый известный авангардист ХХ века.
135 лет назад родился Марк Шагал. Гениальный художник, не желавший придерживаться никаких пропорций, композиционного строя и светотеней. Всё это было ему чуждо, он творил на инстинктивном уровне, так, как видел и чувствовал.
Беларусь, Франция, Германия, Россия, Израиль, США – все эти страны считают Шагала своим художником, и с удовольствием демонстрируют его полотна в своих лучших галереях. Память о нём особо чтят в Беларуси, в городе Витебске в доме художника теперь работает музей.
Один из лидеров мирового авангарда ХХ века, Шагал сумел органически соединить древние традиции иудейской культуры с остросовременным новаторством.
Предлагаем вашему вниманию фильм Олега Лукашевича «Марк Шагал. Цвет любви».
Родился Марк Захарович (Моисей Хацкелевич) Шагал в Витебске 24 июня (6 июля) 1887 года. Получил традиционное религиозное образование на дому (древнееврейский язык, чтение Торы и Талмуда). В 1906 году приехал в Петербург, где в 1906–1909 годах посещал рисовальную школу при обществе поощрения художеств, студию С.М. Зайденберга и школу Е.Н. Званцевой. Жил в Петербурге-Петрограде, Витебске и Москве, а в 1910–1914 годах – в Париже. Всё творчество Шагала изначально автобиографично и лирически исповедально. Уже в ранних его картинах доминируют темы детства, семьи, смерти, глубоко личностные и в то же время вечные. Со временем на первый план выходит тема страстной любви художника к своей первой жене — Белле Розенфельд.
Две революции, две войны, бедность и богатство, частые переезды — Белла Розенфельд, верная Муза и жена Марка Шагала, была рядом с ним почти 30 лет. Его Ангел, символ любви во всех его картинах, нежная, умная, красивая Белла понимала Шагала как никто другой, и принимала его таким, каким он был. Ни одна картина не была закончена без её одобрения, ей художник поклонялся, любил её так, как никого после, до конца своей долгой жизни…
«Белла в белых перчатках», 1915 
«Белла в белом воротничке», 1917 
«Розовые любовники», 1916 
«Двойной портрет с бокалом вина», 1917-1918 
«Влюблённые», 1970 
«Влюблённые», 1981
Для творчества Шагала характерны мотивы «местечкового» пейзажа и быта вкупе с символикой иудаизма.
«Вечный жид», 1923-1925
Однако, вглядываясь в архаику, в том числе и в русскую икону и лубок (которые оказали на него большое влияние), Шагал примыкает к футуризму и предугадывает будущие авангардные течения.
«Аптекарь в Витебске», 1908
Гротескно-алогичные сюжеты, резкие деформации и ирреально-сказочные цветовые контрасты его полотен оказывают большое влияние на развитие сюрреализма.
«Автопортрет с семью пальцами», 1911–1912
После Октябрьской революции в 1918–1919 годах Шагал служил комиссаром ВКП (большевиков) губернского отдела народного образования в Витебске, оформлял город к революционным праздникам.
В Москве Шагал написал ряд больших настенных панно для Еврейского Камерного театра, тем самым сделав первый значительный шаг к монументальному искусству. Выехав в 1922 году в Берлин, в дальнейшем с 1923 года жил во Франции, в Париже или на юге страны, временно покинув её с 1941 по 1947 (эти годы провел в Нью-Йорке). Наезжал в разные страны Европы и Средиземноморья, не раз побывал и в Израиле. Освоив различные гравюрные техники, по заказу Амбруаза Воллара Шагал создал в 1923–1930 годах островыразительные иллюстрации к «Мертвым душам» Николая Васильевича Гоголя и «Басням» Ж. де Лафонтена.
«Собакевич», 1923-1927 
«Коробочка», 1923-1927 
«Ноздрёв», 1923-1927
К середине ХХ века его авторитет художника – живописца, графика, мастера театрального искусства, а также декоративной керамики (которой он занимался с 1950-х годов) – получил мировое признание.
По мере достижения пика славы его манера – в целом сюрреально-экспрессионистская – становится всё легче и раскованней. Не только главные герои, но и все элементы образа парят, слагаясь в созвездия цветных видений.
«Музыка», 1920 
«Литература», 1920 
«Танец», 1920
С 1955 года началась работа над «Библией Шагала» – так именуют огромный цикл живописных полотен, раскрывающих мир прародителей еврейского народа в удивительно эмоциональной и яркой, наивно-мудрой форме.
19 витражных окон для Собор Святого Стефана (Мец), 1958–1968
В русле этого цикла мастер создал и большое число монументальных эскизов, композиции по которым украсили сакральные здания разных религий – как иудаизма, так и христианства в его католической и протестантской разновидностях: керамические панно и витражи капеллы в Асси (Савой) и собора в Меце, 1957–1958; витражи: синагоги медицинского факультета Еврейского университета близ Иерусалима, 1961; собора (церкви Фраумюнстер) в Цюрихе, 1969–1970; собора в Реймсе, 1974; церкви Санкт-Штефан в Майнце, 1976–1981; и др.)
Роспись плафона для парижской оперы, 1963-1964
Эти произведения Марка Шагала радикально обновили язык современного монументального искусства, обогатив его мощным красочным лиризмом.
В 1973 году Шагал посетил Москву и Санкт-Петербург в связи с выставкой своих работ в Третьяковской галерее.
«Корова с зонтиком», 1944 
«Красный петух в ночи», 1944
«Памяти Аполлинера», 1910-1911 
«Падение Икара», 1975
Умер Шагал в Сен-Поль-де-Ванс (Приморские Альпы, Франция) 28 марта 1985 года.
ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИ МАРКА ШАГАЛА
- Марк Шагал является единственным в мире художником, чьими витражами украшены соборы практически всех конфессий. Среди пятнадцати храмов есть старинные синагоги, лютеранские храмы, католические костёлы и прочие общественные сооружения, расположенные в Америке, Европе и Израиле.
- В июле 1973 года во французской Ницце открылся музей, получивший название «Библейское Послание», который был украшен за счёт работ художника и разместился в том здании, которое он сам задумал. Некоторое время спустя музей был удостоен правительством статуса национального.
- Пребывая в плохом настроении, художник рисовал только библейские сцены или цветы. При этом, последние продавались значительно лучше, что очень разочаровывало Шагала.
- Самым главным во Вселенной и жизни живописец считал только любовь.
Марк Шагал скончался 28 марта 1985 года во время поднимания на второй этаж в лифте, следовательно, смерть его наступила в полёте, пусть и не очень высоко.
«Часы (время)», 1911
В нашей городской библиотечной системе есть книги, которые помогут вам полнее изучить биографию художника, узнать её именно «из первых уст«. Предлагаем вам ознакомиться с виртуальной книжной выставкой «Любовь как чудо»
«Моя жизнь» — автобиографический роман, документально-поэтическое повествование, написанное Марком Шагалом.
Вот несколько цитат из неё:
- Душа свободна, у нее свой разум, своя логика.
И только там нет фальши, где душа сама, стихийно, достигает той ступени, которую принято называть литературой, иррациональностью. - Когда меня бросают, предают старые друзья, я не отчаиваюсь; когда являются новые — не обольщаюсь… Храню спокойствие.
- По-моему, искусство — это прежде всего состояние души.
Моя жизнь / Марк Шагал ; [пер. с фр. Н. Мавлевич]. — Санкт-Петербург : Азбука : Азбука-Аттикус, 2014. — 234, [2] с.,
Небольшая книга с хорошими, качественными репродукциями и множеством редких фотографий.
Дантини, Микеле. Марк Шагал, 1887-1985 : [перевод / Микеле Дантини]. — Москва : АСТ, 2020.- 159 с. : цв. ил., портр., цв. портр.;
Книга «Горящие огни» продиктована желанием любимой жены и музы художника Беллы запечатлеть и тем самым спасти от забвения жизнь родных мест.
Специально для этой книги Марк Шагал сделал 68 рисунков, в которых он прослеживает главные эпизоды, вчитывается в текст и, соприкасаясь с душой жены, выстраивает собственное повествование.
Шагал, Белла (1892(?)-1944). Горящие огни / Белла Шагал ; Перевод с французского Н. Мавлевич Иллюстрации Марка Шагала. — Москва : Текст, 2001. — 348, [3] с.
В этой книге собраны интервью с близкими Шагала и архивы, в том числе коллекция писем и бумаг Шагала, до настоящего времени неизвестных учёным. Она дает недвусмысленный ответ на многие вопросы, связанные с жизнью и творчеством художника и его взглядами на мир и искусство.
Вульшлегер, Джекки. Шагал : история странствующего художника / Джекки Вульшлегер ; [пер. с англ. К. А Сошинской]. — Москва : Эксмо, 2019 . — 541, [1] с. ; 23 см. (Судьбы гениев : неизданные биографии великих людей).
Что ещё можно почитать о художнике?
Вирджиния Хаггард «Моя жизнь с Шагалом. Семь лет изобилия»
Воспоминания второй любви одного из величайших художников ХХ века. Она прожила с Шагалом 7 лет — с 1945 по 1952 год. Это наиболее плодотворный период в творчестве художника. Если вы ищете сенсации или интимных подробностей — здесь вы их не найдете. В книге можно прочесть о культурной атмосфере и творчестве Марка в те годы. Между строк можно увидеть восхищение художником и любовь к нему с лёгким «привкусом» обиды и разочарования. Издав книгу, Вирджиния поделилась с миром своими тёплыми воспоминаниями о великом художнике.
«По следам ангела» — сборник новелл, написанный сыном Вирджинии Хаггард и Марка Шагала. В своей книге Дэвид рассказывает об отце и его творчестве, о часах, проведённых вместе, об уроках, которые Шагал преподавал сыну в Лувре. Семья распалась, когда Дэвиду было всего 6 лет, но ему удалось сохранить много воспоминаний об отце. Простота и бьющая ключом жизненная энергия — таким запомнил Шагала единственный сын. Книга состоит из нескольких небольших рассказов о жизни маленького Дэвида с отцом. Иронически звучат воспоминания об отношениях с новой женой Марка — , или Мадам. Дэвид не любил Мадам: она всячески препятствовала его общению с отцом. «По следам ангела» — это живые эмоциональные зарисовки из жизни отца и сына, которые были разлучены обстоятельствами. Книга дает возможность взглянуть на Шагала под новым углом: не как на художника, а как на отца.
В книге Николая Надеждина представлена беллетризованная биография великого еврейского живописца, графика, скульптора, монументалиста, одного из основоположников художественного авангарда XX века. Судьба Шагала неразрывно связана с двумя городами — белорусским Витебском, уроженцем которого он был, и Парижем, где Шагал состоялся как живописец. Творчество Шагала специалисты относят именно к парижской школе современного искусства. Картины Марка Шагала светятся любовью, радостью и… нежностью. Они исполнены некой особой сердечности. «Я ходил по Луне, — говорил о себе Шагал, — когда еще не существовало космонавтов.
Надеждин, Николай Яковлевич.
Марк Шагал: «Полеты во сне и наяву» [Текст] / Николай Надеждин. — Москва : Майор : Изд. Осипенко А. И., 2010. — 191 с. : ил., портр.; 17 см. — (Серия книг «Неформальные биографии»)
История жизни великого художника Марка Шагала, рассказанная для детей. События, особенно те, что связаны с детством художника, взяты американской писательницей из его автобиографии. Иллюстрации в этой книге опираются на произведения самого Шагала, в которых отразился его особый взгляд на мир. Марк Шагал видел то, чего другие не видели.
В книгу, составленную известным американским профессором Бенджамином Харшавом, вошли первая автобиография Шагала, до сего времени лежавшая в рукописи и частично напечатанная на идише в 1925 году, а также несколько воспоминаний о близких ему людях, которые он всегда хотел включить в рассказ о своей жизни, и интервью с известным французским журналистом.
В книге «Марк Шагал об искусстве и культуре» профессор Бенджамин Харшав собрал стихотворения, интервью, статьи, эссе и лекции знаменитого мастера. В издание вошли лекции, восстановленные по архивным документам, — с ними мастер выступал в Тель-Авиве, Нью-Йорке и Париже. Часть из них переведена с идиша, другая — с французского. Во время выступлений мастер рассказывал о своей манере работы, об известнейших полотнах и их символике.
«Я не писал картин как профессионал — для того чтобы их повесили на стенку. Но я говорил с моим народом — с моими корнями — на невероятном, неземном пластическом языке».
«Ангел над крышами» — сборник поэзии, выступлений и интервью Марка Шагала, переведенный с идиша на русский язык. Книга иллюстрирована репродукциями картин мастера. Последних настолько много, что не всегда понятно: это картины сопровождаются стихотворениями, или, наоборот, стихотворения — картинами. Здесь можно узнать Шагала-поэта и Шагала-художника.
Лев Беринский — переводчик с идиша, редактор и составитель книги в одном лице.
СПАСИБО ЗА ВНИМАНИЕ!
